புகைப்படம் எடுத்தல் அறிமுகம்: ஆரம்பகருக்கான 8 குறிப்புகள்

இந்த அடிப்படையான உதவிக்குறிப்புகளுடன் புகைப்படத்தில் உங்கள் சாகசத்தைத் தொடங்கவும்

படைப்பாற்றல் மற்றும் கண்டுபிடிப்பு நிரப்பப்பட்ட ஒரு அற்புதமான நேரம் புகைப்படத்தில் தொடங்குகிறது. துரதிருஷ்டவசமாக, பல புதிய புகைப்படக்கலைஞர்களுக்கு புகைப்படம் எடுத்தல் அறிமுகப்படுத்துதல் நரம்புகள், நண்பர்களிடமிருந்து அறிவுறுத்தல்கள், மற்றும் ஒரு புதிய கேமராவைக் கற்றுக் கொண்டு, உங்கள் கண்களால் பார்த்த படம் அல்லது டிஜிட்டல் மீடியாவைப் பிடிக்க முயற்சிக்கும்போது ஒரு ஏமாற்றமாக இருக்கும்.

மீதமுள்ள, அது ஒரு அதிர்ச்சிகரமான அனுபவம் இருக்க வேண்டும் இல்லை. நீங்கள் வெறுமனே தொடங்குவதற்கு ஒரு சிறிய ஆலோசனை தேவை மற்றும் சிறந்த புகைப்படத்தை உருவாக்க பயன்படும் அடிப்படை கருத்தாக்கங்களுடன் தொடங்குவதற்கான சிறந்த இடம்.

இந்த படிப்பின் முடிவில், முடிந்தவரை ஒரு சில தடுமாற்றங்களுடன் புகைப்படம் எடுப்பதில் உங்கள் அடுத்த படிகள் எடுக்க தயாராக இருக்க வேண்டும்.

ஒரு புகைப்படத்தின் கலவை பற்றி சிந்தியுங்கள்

பிரின்ஸ்டன் பல்கலைகழகத்தின் WordNet Search ஆனது, "ஒருமித்த முழுமையையும் உருவாக்குவதற்கு பலவற்றை ஏற்பாடு செய்வதன் மூலம் உருவாக்கப்பட்ட ஒன்று" என வரையறுக்கிறது. அது சரியாக என்னவென்றால்: உங்கள் புகைப்படத்தின் கலவை முழு படத்தையும் உருவாக்க ஒன்றாக வரும் கூறுகளின் கலவையாகும்.

அமைப்பு ஒவ்வொரு புகைப்படம் அடித்தளம் ஆகும். இது புகைப்படத்தில் கோடுகள், வடிவங்கள் மற்றும் வடிவங்களை உள்ளடக்குகிறது. இது காட்சிக்குள் உள்ள மற்ற உறுப்புகளுடனான பொருள்கள், மக்கள் அல்லது விலங்குகள் (அல்லது பொருள் என்னவென்றால்) இடம்பெறும்.

நீங்கள் ஒரு புகைப்படத்தை எடுத்துக் கொள்ளும்போது, ​​நீங்கள் உண்மையில் ஒரு ஓவியர் ஒரு புதிய ஓவியம் வடிவமைக்கிறீர்கள் எனக் கூறுகிறீர்கள். நீங்கள் எடுக்கும் ஒவ்வொரு படத்தின் கலவைக்கு கவனம் செலுத்துங்கள், விரைவில் நீங்கள் ஒரு குறிப்பிடத்தக்க முன்னேற்றத்தைக் காண்பீர்கள்.

ஒவ்வொரு புகைப்படத்திலிருந்தும் ஒரு பொருளைச் சேர்க்கவும்

உங்கள் புகைப்படம் என்ன? இந்த கேள்விக்கு பதில் தெரியாமல் உங்கள் படத்தை வேலை செய்யாது.

அவர்கள் படத்தில் பார்க்கும் போது பார்வையாளர் முதலில் பார்க்க வேண்டும் என்று நீங்கள் விரும்பும் விஷயம். இது சிறிய அல்லது பெரியதாக இருக்கலாம்: சில நேரங்களில் உங்கள் பொருள் ஒரு சிறிய தோட்டம் சிலந்தி மற்றும் மற்ற நேரங்களில் அது ஒரு முழு மலை இருக்கலாம்.

உங்கள் பொருள் என்னவென்றால், நீங்கள் ஒரு பொருளைத் தெரிந்து கொள்ள வேண்டும்.

மூன்றில் ஒரு விதி பயன்படுத்தவும்

படத்தில் உங்கள் விஷயத்தை எங்கே வைக்க வேண்டும் என்று மூன்றாவது விதியின் விளக்கம் விளக்குகிறது. நீங்கள் எடுக்கும் கிட்டத்தட்ட ஒவ்வொரு படத்தையும் நீங்கள் உருவாக்கும் ஒரு அத்தியாவசிய 'ஆட்சி' இது.

உங்கள் படத்தை ஒன்பது சம சதுரங்களாக (அடிப்படையில் டிக்-டாக்-டூ பலகை) பிரிக்கப்பட்டுள்ளது என்பதை நினைத்துப் பாருங்கள்.

மனித கண் இயற்கையாக ஒரு சட்டத்திற்குள்ளே இந்த இடைவெளிகளைக் கொண்டிருக்கிறது, சட்டத்தின் மையம் அல்ல. இந்த கோடுகளில் ஒன்று அல்லது வெட்டும் புள்ளிகளில் உங்கள் பொருளை வைப்பதன் மூலம் உங்கள் படங்களின் தாக்கத்தை அதிகரிக்க இதைப் பயன்படுத்தவும்.

உதாரணமாக, நீங்கள் ஒரு நபரின் உருவப்படம் "தலை சுட்டு" செய்கிறீர்கள் என்றால், இந்த புள்ளிகள் மற்றும் கோடுகளுடன் கண்களை வைக்கவும். அவ்வாறே, ஒரு நிலப்பரப்புக்கு, அதிகபட்ச தாக்கத்திற்கான இந்த புள்ளிகளில் ஒரு மரத்தை வைக்கவும்.

பின்னணி மற்றும் பின்னணி பாருங்கள்

ஒரு முப்பரிமாண காட்சியின் இரு பரிமாண பிரதிநிதித்துவம் ஒரு புகைப்படம். இதன் பொருள் கேமராவை திறம்பட "காற்றடிக்கும்" செயலாகும். அதனால்தான் ஒவ்வொரு புகைப்படத்தின் பின்னணியிலும் பின்னணியிலும் கவனம் செலுத்துவது முக்கியம்.

உங்கள் நன்மைக்கு கவனம் எப்படி பயன்படுத்துவது என்பதை அறியுங்கள்

உங்கள் பொருள் கூர்மையாக கவனம் செலுத்துமா அல்லது தடுமாறலாம்? நீங்கள் முன்புறமும் பின்னணியில் கவனம் செலுத்துகிறீர்கள் ஆனால் பின்னணி தெளிவில்லாதா? பின்னணி எவ்வளவு மென்மையாக இருக்கும்? கவனம் உங்கள் படத்தை உருவாக்கும் அல்லது உடைக்கும், மற்றும் நீங்கள் பார்க்க முடியும் என, பல விருப்பங்கள் உள்ளன.

துளை, எஃப்-ஸ்டாப் மற்றும் ஆழ ஆழமான புலம் ஆகியன இங்கு விளையாடுகின்றன.

உங்கள் கருத்தை எப்படிப் பயன்படுத்துவது என்பதைப் புரிந்துகொள்வதன் மூலம், உங்கள் காட்சியை எப்படி காட்சிப்படுத்துவது என்பதை நீங்கள் கட்டுப்படுத்தலாம்.

பொதுவாக, பின்னணி மங்கலாகும் போது, ​​நீங்கள் பொருள் மற்றும் முன்னணி ஒரு சிறிய பகுதி கவனம் செலுத்த வேண்டும். இது உங்கள் விஷயத்தைச் சுற்றி வரிகளை திசைதிருப்பாமல் தவிர்க்கவும், பார்வையாளரின் கண்களை உங்கள் உள்ளடக்கத்திற்கு ஈர்க்கிறது.

இருப்பினும், முழு காட்சியில் கவனம் செலுத்தும் நேரங்கள் உள்ளன. நிலப்பரப்புகளில் பின்னணியில் மலைப்பகுதி மற்றும் கவனம் முன்னணியில் உள்ள மரம் இருவரும் விரும்பத்தக்கதாக இருப்பதால் நிலப்பரப்பு காட்சிகள் சிறந்த எடுத்துக்காட்டாகும்.

உங்கள் f-stop தேர்வுகள் பற்றி கட்டைவிரல் ஒரு நல்ல ஆட்சி நினைவில் உள்ளது:

விளக்குகள் புகைப்படம் எடுத்தல்

புகைப்படம் எடுத்தல் படம் அல்லது ஒரு டிஜிட்டல் மேற்பரப்பில் பாடங்களை பிரதிபலிக்கும் ஒளிப்பதிவு கலை. எப்போதும் உங்கள் விளக்கு பற்றி எச்சரிக்கையாக இருங்கள். உங்கள் பொருள் குழந்தை என்றால், அவர்களின் முகம் பார்க்க மிகவும் இருட்டாக இருந்தால், படம் இயங்காது.

நீங்கள் ஒரு காட்சியைப் பார்க்கையில், உங்கள் கண்கள் தொடர்ந்து மாறுபட்ட லைட்டிங் சூழல்களில் சரிசெய்யப்படுகின்றன. ஒரு புகைப்படத்தை எடுக்கும்போது, ​​கேமரா ஒளிப்பதிவை மட்டுமே பதிவுசெய்கிறது, ஏனெனில் இது மூளையின் திறனை விளக்குவதற்கும் காட்சிக்கு மாற்றுவதற்கும் இல்லை.

ஒவ்வொரு கேமராவும் "மீட்டர்" அல்லது ஒளியின் அளவை ஒரு காட்சியில் எவ்வாறு வாசிக்கிறதோ அது சற்று வித்தியாசமானது. இது உங்கள் கேமராவைத் தெரிந்துகொள்ள வேண்டும், அதனுடன் பல்வேறு ஒளியில் பயிற்சி செய்ய வேண்டும்.

கட்டைவிரல் சில பொது விதிகள் உள்ளன:

எப்போதும் கலர் கருதுங்கள்

உலகம் நிறத்தில் உள்ளது. சில நேரங்களில் நிறங்கள் வெள்ளை, கருப்பு மற்றும் சாம்பல், ஆனால் அது இன்னும் நிறம். உங்கள் பொருள் ஏற்கனவே அதன் சொந்த வண்ணம் இருக்கும்போது, ​​அந்த வண்ணம் உங்கள் பின்னணி மற்றும் முன்புறம் எவ்வாறு செயல்படுகிறது என்பதை கவனத்தில் கொள்ளுங்கள்.

உங்கள் பொருள் பசுமையானது மற்றும் பின்னணி பச்சை என்றால், உங்கள் பொருள் படத்தை பார்க்க கடினமாக இருக்கலாம். மாறாக, உங்கள் பொருள் சிவப்பு மற்றும் பின்னணி ஊதா என்றால், நீங்கள் மிகவும் நன்றாக பார்க்க முடியும் ஆனால் மோதல் நிறங்கள் பொருள் இருந்து திசைதிருப்ப முடியும்.

ஓவியர்கள் போலவே, புகைப்படக்காரர்களும் நிரப்பு நிறங்கள் மற்றும் வண்ண ஒத்திசைவு பற்றிய அடிப்படை புரிதலைக் கொண்டிருக்க வேண்டும். வண்ண கோட்பாட்டின் ஒரு சிறிய ஆய்வு உங்கள் புகைப்படங்களை மேம்படுத்துவதற்கு நீண்ட தூரம் செல்லும்

மோஷன் கையாள எப்படி

ஒரு காட்சியில் இயங்கும் இரண்டு தேர்வுகள் உள்ளன: வேகமாக ஷட்டர் வேகத்துடன் அதை உறையுங்கள் அல்லது மெதுவான ஷட்டர் வேகத்தை பயன்படுத்துவதன் மூலம் படத்தில் ஒரு மங்கலாக தோன்றலாம். தேர்வு ஒன்று தான், ஒரு தேர்வு.

தேர்வு நீங்கள் வரை ஆகிறது, ஆனால் நீங்கள் எப்போதும் நீங்கள் விரும்பும் இயக்கம் எந்த வகையான உணர்வு என்று முடிவெடுக்க வேண்டும்.

புகைப்படத்தை எடுக்கும் சரியான தருணத்தை எப்போதும் நீங்கள் பார்க்க முடியாது என்பதை நினைவில் கொள்ள வேண்டியது அவசியம். நீங்கள் ஒரு TTL கேமராவை வைத்திருந்தால் இது உண்மையாக இருக்கிறது மற்றும் உங்கள் வ்யூஃபைண்டர் லென்ஸ் மூலம் உண்மையான பார்வை காட்டுகிறது.

ஷட்டர் படம்பிடிப்பதன் மூலம் கேமரா படத்தை பதிவுசெய்கையில், உங்கள் பார்வை இரண்டாவது ஒரு பகுதியினை தடுக்கும். இது உங்கள் கேமரா பதிவுகள் இரண்டாவது ஒரு பிந்தைய உள்ளது. விளையாட்டு புகைப்படம் எடுத்திருந்த சிறந்த ஆலோசனையானது, உங்கள் பார்வையால் அதை நீங்கள் பார்த்தால், அதை நீங்கள் இழந்தீர்கள் என்பதை நினைவில் கொள்ள வேண்டும்.